[일간전북 = 유재성 기자]
전라북도립미술관(관장 장석원) 서울관에서는 오는 6월 21일부터 6월 26일까지‘김은하 개인전’을 개최한다.
작가는 단국대학교 예술대학 동양화과 및 동대학원 회화과(동양화 전공) 졸업하였다. 이번 전시는 작가의 4번째 개인전이며, 다수의 기획 초대전에서 활발한 활동을 하고 있다. 현재는 한국미술협회, 한국화 여성작가회, 한국화동질성전, 창조회 회원 등으로 활동 중이다.
바쁜 일상에서 하루의 삶이 너무 변화 없고 지루할 때 자연의 배경을 담아보면 무엇이든 마음으로 느껴지는 즐거움이나 편안함은 누구나 느낄 것이다. 각각 다른 개성적인 모습을 지니고 있으면서도 자연(숲)을 이루고 있는 나무와 제각각 흩어져 바삐 살아가는 현대인들의 모습에서 공동체적 삶의 가치는 중요한 부분이라 여겨진다.
나무가 각각 자신이 지닌 생명으로써 고유성을 보존하면서도 숲을 이룰 수 있는 것은 자연의 법칙에 순응하는 생존 방식일 것이다. 작가는 사람들이 살아가는 삶의 방식 또한 나무와 크게 다르지 않다고 느끼기에 나무를 바라보는 시각을 한층 더 새롭게 보았다. 더불어 사는 나무의 삶은 우리가 배워야 할 중요한 가치일 것이다. 어느 순간 우리는 녹색 빛의 여유로움을 주던 나무들을 잊고 살아가는 바쁜 일상을 보내고 있다.
작품에서 나무는 늘 보던 시선에서 벗어나 새로운 각도로 바라보고 시간성과 유동적인 공간성을 동시에 담아내고자 하였다. 작가의 이전 작품들을 보면 관조(觀照), 즉 자연의 표정에서 정지된 공간구성으로 자연의 표정을 담고자 하였다면, 이번 작품에서는 유동적 공간구성으로 높은 곳에서 멀리 나무를 바라보고자 하였다.
마음의 창을 통해 소재의 심상을 재해석하여 표현함으로써 전통적인 재료인 순지와 먹, 분채라는 재료가 주요 매개 수단으로 사용되었다. 위에서 내려다본 나무는 숲 소리와 바람과 햇빛과 공기와 흙과 물, 나무와 풀등이 어우러져 화면 구성이 이루어졌으며 공간 분할을 최소화하여 나무의 표현이 중심이 되도록 공간의 여운을 남겨두어 오롯이 나무에서 느껴지는 심상을 현대적으로 모색하고자 하였다.
나무는 같은 자리에서만 살아야 하는 의연함을 지녔지만 쉼 없이 바쁘게 움직이는 존재이다. 오로지 꽃을 피워 열매를 맺는 것에 초점을 두고 있지만 해거리를 통해 한 해 동안 열매 맺기를 과감히 포기하기도 한다. 과감하게‘휴식’을 취할 줄 아는 나무에게서 우리 삶 또한 긴 여정에서 진정한 휴식을 통해 삶의 중요한 자양분을 얻을 수 있음을 배울 수 있을 것이다. 끊임없이 변화하면서 시간을 머금고 서있는 나무들의 몸짓이나 숨결에 동화되어 깊은 안식을 누릴 수 있듯이 언제 찾아가도 새로움을 주는 숲의 나무들과 소통할 수 있는 것이야말로 나에게는 편안한 안식처가 되어준다.
자연과의 합일을 추구하는 동양사상을 바탕으로 내면 심리를 표현한 매체가 나무와 새라면 새는 사의적인 표현으로 은유적인 소재로써 대상을 바라보는 관찰자로 대변되기도 하고 작품을 바라보는 관객이 새를 통하여 화면을 바라보는 소통의 대상이 될 것이다.
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